Форум » СМИ » ИНТЕРЕСНО?-3 » Ответить

ИНТЕРЕСНО?-3

Nulin: Тема создана для размещения интересного информационного материала. Темы «Интересно?»: часть-1 часть-2 часть-3 часть-4 часть-5 часть-6 часть-7 (Всего 7)

Ответов - 88, стр: 1 2 3 4 5 All

Nulin: № 29 (478) 20.07.2007, «Новое время» Евгений Дога: “Моя жизнь - серия новелл” Рассказывают, что в Париже у входа в Лувр бродячий скрипач играл вальс Евгения Доги из кинофильма “Мой нежный и ласковый зверь” и на вопрос, что он играет, ответил: “О, это старинный французский вальс.” А сам автор рассказывал, что “Парижский каскад” для аккордеона он слышал в Шанхае в исполнении музыканта - любителя. Оказывается, время и место для музыки не играет никакой роли. О музыке, и не только о ней, мы беседуем с композитором Евгением Догой. Из досье “Нового времени”: Евгений Дога, народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР, премии Grand Prix (Брно), кавалер Ордена Республики Молдова, кавалер ордена “Звезда Румынии” в степени командора, удостоен звания Человек второго тысячелетия, Золотой медали чести (США), Национальной премии “Доктор Вацлав”, премии “Овация”, Орденов Ломоносова, Кантемира, Розова, Вавилова. Евгений Дога - действительный член Академии наук Молдовы, а также многих зарубежных академий, Доктор HONORIUS causa. Основные сочинения: Симфония, балет “Лучафэрул”, балет “Венансия”, пять струнных квартетов, симфонические увертюры, мюзиклы, музыка к спектаклям и кино, кантаты, хоры, песни, музыка для детей. Наиболее известны его песни “Мой белый город”, “Мне приснился шум дождя”, “Мария - Мирабелла”, а также музыка к фильмам “Лэутары”, “Табор уходит в небо”, “Мой нежный и ласковый зверь”, “Портрет жены художника”, “Одиноким предоставляется общежитие”, “Анна Павлова”, “Благословите женщину”, “Королева Марго” - всего свыше 200. Им написана музыка к открытию и закрытию “Олимпиады - 80” в Москве. ___________________ Поймать мотив - Евгений Дмитриевич, вы автор симфонических, камерных, хоровых, балетных сочинений, сотен песен и музыкальных пьес, музыки к кинофильмам. Как вы все успеваете? - Не успеваю, в том то и дело. Мне хотелось бы делать больше, но продуктивность, увы, уже не та, что прежде. Каждый раз приходится просчитывать тысячу вариантов, держать перед собой очередной экзамен. - Вы устанавливаете для себя рабочий ритм? - Нет, время устанавливает. Вот и сейчас сроки поджимают. К 20-м числам (июль 2007) должен закончить запись музыки к фильму режиссера Вячека Кшиштофовича “Тормозной путь” на студии Сергея Жигунова. Мятущаяся мысль создает напряженную ситуацию. Найти ей выход, значит, поймать мотив. - У вас столько прекрасных мелодий. Неужели это не дает вам чувства удовлетворения? - Все в прошлом, не знаю, как в будущем. - Ваша музыка связана с реальными событиями? - Музыка - абстрактное искусство,то есть, конечно, есть и конкретные привязки. Например, прототипом героя в фильму “Черная метка” послужил Гейдар Алиев, а основой сюжета -события 1991 года. Или тот же “Мой ласковый и нежный зверь”... Я стремлюсь, чтобы музыка была самодостаточной и жила самостоятельной жизнью, как, впрочем, и музыка из фильма “Королева Марго” или “Табор уходит в небо”. Я ищу музыку, которая не уподобляется кислородной подушке, - легкие должны дышать самостоятельно. Не знаю, достигну ли вожделенного берега. Но в самых критических ситуациях, в минуты отчаяния мне помогает Бог. - У вас столько званий, регалий... Это ли не оценка вашего труда. - Не всегда. У нас щедро раздают награды. Вряд ли наличие званий о чем-то свидетельствует. А время бежит... - 2007 год объявили в Молдове Годом Доги... - Скажу честно, не могу сетовать на недостаток внимания. К примеру, мне очень понравился фильм Андрея Буруянэ, снятый “с головой” и творческой фантазией. Автор использовал интересные документальные кадры - не знаю, где он их “выцарапал”. Зато от киностудии “Молдова - филм” ни слуху ни духу, как и с творческими вечерами в молдавских дипмиссиях. С изданием диска тоже никто не шевелится. Запись с оркестром Гостелерадио оказалась технически необеспеченной. В который раз! А время бежит... Композитор пишет, а его не слушают, и говорят: вот - де он уже себя исчерпал, ничего нового не слышно. И это в год Евгения Доги. Кончится год, и что - опять ждать очередного юбилея? - Вы себя ощущаете на 70 лет? - Нет, но дело не в этом. У меня много музыки не только для гала-концертов, хотя это и единственная возможность услышать ее в живом исполнении. Но впереди у меня нет десятилетий, чтобы ждать, когда выйдут мои поздние работы. Недавно написал крупное вокально - симфоническое сочинение для голоса, хора и оркестра на стихи Вероники Микле. Ну и что, никто и не заикается, чтобы купить его. Прикажете писать “на шару” - не получается. В конце концов у меня семья. И я сам питаюсь не святым духом. Подвижки есть, конечно. Я признателен президенту Воронину за то, что он дал “добро” на создание музыкального салона. Его поддержка и мощная спонсорская кампания, надеюсь, дадут свои плоды. А сейчас мне тесно и духовно, и физически. - В Санкт-Петербурге прошел ваш юбилейный вечер. Ваши впечатления? - Я рад, что это произошло. Концерт, кстати, с участием “Кодрянки”, Василе Йову, Виталия Адвахова и других молдавских исполнителей мог и не состоятся, если бы не нашелся спонсор Ростислав Леонтьев. Аренда зала “Октябрьский”, оркестр, солисты - дорогое удовольствие. - Молодой режиссер из Санкт-Петербурга Георгий Ковтун осуществил постановку балета “Лучафэрул” в Кишиневской национальной опере. - Я не видел этой постановки, хотя знаю режиссера. Хотелось бы верить, что постановщик учел в своей работе первичность музыки. Жизнь - большое счастье - Вы бы назвали этот период счастливым? - Сама жизнь - большое счастье. Мы должны за нее быть благодарными Творцу. - Как говорил поэт,”в ком сердце есть, тот должен слушать время”. - Как его слушать, если ты только приспособишься к нему, и вот пошла другая метка. Время ускользает, его не поймать... - Вам грех жаловаться, вы и так им обласканы... И как почетный гражданин Кишинева имеете право на льготы. - Я их пока не ощутил. Буду ждать распоряжения городских властей по части льгот, хотя бы на коммунальные услуги. - Кстати, а как вам новый мэр Дорин Киртоакэ? Слава богу, выборы, наконец-то, состоялись. - Я с ним не знаком, но меня радует, что он молод. Не думаю, чтобы он нарочно разваливал работу, стараться будет, главное, чтобы ему не мешали. Город то у нас один, значит, и интерес у нас должен быть один - его процветание. Надо исходить из того, что мы все хотим, чтобы у нас было чисто, тепло, благоустроено. - А если захлестывают эмоции? - Эмоциями тоже можно управлять, так же как и вдохновением. Для этого люди учатся, приобретают знания. Это как в музыке, где все тоже не так просто. - Записи, концерты, выступления, поездки из Кишинева в Москву, и из Москвы в Кишинев. Где вы берете силы? - Кто его знает. Резервы всегда есть: где-то поднажать, где-то дать газу. Еще есть ночь спасительница, когда можно писать. - А семья - не ресурс? - Семья тоже требует большого запаса энергии, сил. Я стараюсь, чтобы моя семья чувствовала себя комфортно, не хочу, чтобы мои близкие ходили с протянутой рукой. Потому и музыку пишу на пределе возможностей. У меня обширный архив. Надо с ним разобраться. Хочу, чтобы мое дело продолжил внук Доминик. Сегодня проснулся в половине пятого утра и в одном из ящиков нашел интереснейший материал 1980 года на 20 страницах. Надо будет включить его в мою книгу. - Недавно в Кишиневе вышла ваша книга En do major, в Румынии -Meditatia de portativ. Выходили ваши публикации и в России. Можно ли считать их мемуарами? - Сейчас модно писать о себе: все пишут мемуары. Нет, к мемуарам душа не лежит. Скорее, эссе, новеллы. Новелла “Как я стал музыкантом”; новелла о моем отце; о моей матери; о творчестве; о гении. Вся моя жизнь - это серия новелл. Екатерина Зенченко

Creencia: ...Я видел состояние Сергея Жигунова, который всеми правдами и неправдами вытягивал из меня знания.... «МК-бульвар», № 7, 11-17 февраля 2008 г. Татьяна Никишина Владимир Балон: «Физиономия у меня не советская, поэтому играю негодяев» Он чемпион мира по фехтованию и вложил клинок в руки Олегу Стриженову, Юрию Яковлеву, Михаилу Глузскому, Олегу Ефремову, Иннокентию Смоктуновскому, всем мушкетерам, всем гардемаринам Однако сам себя предпочитает называть актером. Большинству стал известен как гвардеец кардинала де Жюссак из «Трех мушкетеров», непримиримый враг д’Артаньяна. Недавно Владимир Яковлевич Балон закончил сниматься в фильме «Возвращение мушкетеров». О новом фильме, о дружбе и о фехтовании в кино «МК-Бульвар» побеседовал с легендарным постановщиком трюков в домашних декорациях. — Владимир Яковлевич, на ваш взгляд, зрители, которые помнят еще старых мушкетеров, не разочаруются, когда увидят новых? — Всякое может быть. Основные роли же в фильме принадлежат молодым актерам. А зритель, придя в кинотеатр, будет ждать встречи с теми, кого он давно полюбил. Я представляю их состояние! Хотя то, что шесть человек через тридцать лет еще живы-здоровы и что-то делают на экране, — уже событие. — Правда, что деньги на фильм, пять миллионов долларов, выделил олигарх, большой фанат «Трех мушкетеров»? — О сумме я не знаю, но у нас все было достойно. Если при съемке «Трех мушкетеров» режиссер в номере отеля сам шил подвески, то здесь присутствие денег ощущалось. Во Львове в нашем распоряжении были сауна, круглосуточный ресторан, на съемки нас возили на роскошных «Мерседесах»… Человек, который спонсировал картину, действительно по-настоящему влюблен в тех «Трех мушкетеров». И перед съемкой он поставил условие: «Если эта пятерка будет сниматься, то я даю деньги». Поэтому мы подписали контракт. — Вы играете врага Михаила Боярского, с которым в жизни дружите. Боярского можно назвать вашим самым лучшим другом? — Вне всяких сомнений! Когда Миша в Москве, он практически живет у меня. В моей квартире у него есть отдельная комната, где он ночует. Я могу показать вам телефонные счета. В день я звоню Мише раз пять, и он столько же. В 12 ночи у нас традиционный созвон, каждый из нас рассказывает, как он провел свой день. Расстояние при этом не помеха. Миша может звонить и с Мальдив, и из Израиля, и из Египта… Каждое лето дней на 10 мы уезжаем к нему на дачу под Питером. Там паримся в бане, общаемся, выпиваем. — На ваш взгляд, профессиональный фехтовальщик сможет определить, что в кадре вы лучше всех? — Конечно, это видно. Хотя мне приходится опускать свой уровень, чтобы играть со всеми в одну игру. Когда снимали «Трех мушкетеров», то никто ни о чем не задумывался, все делалось с чистого листа. Рисковые ребята все схватывали на лету, и это тут же выдавалось на экран. Я был рад, что мушкетеры делают все достойно. — Молодые актеры сегодня приходят к вам более подготовленными? — Отнюдь. Сегодня сценическое фехтование в театральных институтах преподают люди, которые никогда в жизни сами не фехтовали. На эту картину ко мне пришел Антон Макарский и говорит: «Вы только покажите, что нужно делать. Я запомню и сделаю». А я ему: «Так не годится. Ты должен все пропустить через себя. А это можно сделать, только когда почувствуешь, что такое настоящее фехтование, когда начнешь бояться получить укол». А обычно актеры все запоминают, а потом показывают зрителям разученные движения. Получается такой танец зайца на барабане. — Кто ваш самый лучший ученик? — Конечно, Мишенька Боярский. И Антон Макарский. На мой взгляд, он уже догнал молодого Боярского. Антон в прекрасной физической форме, хорошо двигается, танцует. Во время учебы ему безумно хотелось превзойти Боярского. То же самое происходило и на «Гардемаринах». Я видел состояние Сергея Жигунова, который всеми правдами и неправдами вытягивал из меня знания. Жигунов все время хотел выиграть у Боярского. Помню, во время съемок «Гардемаринов» мы сидели втроем. Поначалу было все очень мило, потом Жигунов с Боярским стали на руках мериться силой, затем стали бороться, и кончилось это тем, что они стали размазывать друг друга по стенкам гостиницы в Твери. Но Мишка не уступил, хотя Жигунов был тогда совсем молоденький. — Почему все хотят превзойти Боярского? — Наверное, потому что в свое время каждый из них воспринял образ д’Артаньяна как эталон. — Вас называют актером, спортсменом и постановщиком трюков. Кем вам быть приятнее? — Мне посчастливилось вложить клинок в руки Олега Стриженова, Юрия Яковлева, Михаила Глузского, Олега Ефремова, Иннокентия Смоктуновского, всем мушкетерам, всем гардемаринам… Но самому мне очень лестно, когда зрители и коллеги называют меня актером. Я пришел в кино случайно. Это было в 1961 году, я только что переехал как спортсмен из Питера в Москву. В это время запускалась «Гусарская баллада». И ребята-фехтовальщики, которые были задействованы в этом фильме, вспомнили обо мне. Меня поселили в один номер с Николаем Афанасьевичем Крючковым! Для меня это было все равно что жить рядом с Господом Богом! Тогда я еще не осознавал, что кинобацилла попадет в меня… Но получилось так, что Эльдар Александрович Рязанов меня заметил. И пригласил сниматься в фильм «Дайте жалобную книгу», а после пробовал на роль в «Берегись автомобиля», которую в дальнейшем сыграл Андрей Миронов. — Чаще всего вам дают отрицательные роли… — Я всегда этому удивлялся. Но режиссеры мне говорили: «У тебя же не советская физиономия! Ты же такая белая кость». Я сыграл и белогвардейцев, и немцев, и международных авантюристов, а в «Марше Турецкого» мне досталась роль мафиозо. Как-то Николай Крючков, встретив меня на «Мосфильме» (я тогда играл в «Чертовой дюжине» международного афериста), сказал: «Ты играешь живого человека! Раскусил, что отрицательного персонажа надо играть положительно». Это для меня было высшей наградой. — Читала, что в 60-е годы вы были популярны в Ленинграде как стиляга и модник, который ведет бурный образ жизни... — Да, я был стиляга. У меня были свой парикмахер и свой портной. Парикмахер делал мне модный кок, а портной шил костюм: пиджак с широкими плечами и узкие брюки. Из-за границы я привозил ботинки на большом каучуке и каждый вечер после тренировок надевал все это вместе с ярким галстуком и выходил на Невский проспект, который мы называли Бродвеем. Оттуда же вышел и Илья Резник, с которым мы каждый вечер сталкивались. Я был уже чемпионом СССР, меня знала вся актерская богема. Когда же я решил переехать в Москву, то мне поставили условие: «Если уедешь, то мы тебя за всю твою аморалку дисквалифицируем, и ты будешь в Москве никто. А если останешься, то не будем пинать». Но я сказал, что не считаю себя в чем-то виноватым, и уехал. — Со своей женой Джеллой вы вместе уже 46 лет. На ваш взгляд, чья это заслуга: ваша или супруги? — C Джеллой в Саратове меня познакомил актер Игорь Дмитриев. Я только что выиграл первенство Союза, а она гастролировала как солистка ансамбля «Березка». Джелла была очень естественной, натуральной и симпатичной… А что касается семейной жизни, то не нужно превращать ее в один быт. Нужно поддерживать легкость отношений. Допустим, жена ничего не успела приготовить — и на ужин второй день макароны. Можно закатить истерику, а можно сказать, что мечтал о макаронах с утра. И незаметно посыпать их сыром. И все опять хорошо. — Ваш день рождения совпадает с Днем защитника Отечества. Для вас это удобно? — Я терпеть не могу отмечать свой день рождения. Но 23 февраля об этом почему-то все вспоминают. Особенно никому не давало покоя мое 70-летие. Все спрашивали: «Как ты будешь справлять юбилей?». А я никак не хотел. В тот день был чемпионат по хоккею, который я уселся смотреть. Позвонил Мишка: «Ты точно не будешь справлять?». — «Нет, конечно», — ответил я. И вот сижу небритый, жена — в другой комнате тоже смотрит телевизор. Часы бьют 12 ночи, и жена говорит: «Там пацаны орут под окнами, наверное, из нашего дома, глянь, кажется, тебя хотят поздравить». Я выглядываю в окно, а там Старыгин, Боярский и Смирнитский — оказывается, они договорились. А у нас даже на стол толком нечего поставить. В итоге мы сидели вчетвером до утра, пили чай, смеялись, вспоминали нашу молодость. Это был лучший день рождения в моей жизни!

Creencia: "Отдохни" № 7 13.02.2008 Анастасия Заворотнюк: "Ещё одного развода я не переживу" Анастасия появилась в ресторане, где мы условились встретиться, приятно взволнованной. "Мне, пожалуйста, чай и мед", - попросила актриса. "Настя, и это все, что вы закажете?" - поинтересовались мы. "Да, ведь если я начну заказывать еду, то у нас не останется времени на интервью", - улыбаясь, отметила кинодива. - Настя, прекрасно выглядите. Хорошо отдохнули? - Впервые побывали всей семьей на горнолыжном курорте. Как только пришли в себя после новогодней гонки, поняли: надо немедленно куда-то отправляться. Выяснилось, что спохватились мы поздновато. Все путевки на лучшие горнолыжные курорты были уже давно распроданы, к тому же срок действия моего загранпаспорта истекал буквально через месяц. Наш агент в срочном порядке подыскал тур в Финляндию на горнолыжный курорт Леви. Это была сказка! Мои детки наконец-то научились кататься на лыжах, о чем они долго мечтали. Майк так вообще пропадал на трассе целыми днями. Да и я... Вот уж никогда не думала, что настолько увлекусь лыжами. Резвилась как ребенок! - А Сергей Жигунов тоже был с вами? - А как же! Мы стараемся не расставаться с Сережей. Ну разве что иногда, по долгу службы. Но опять же ненадолго. - Раньше кататься не умели? - Я несколько раз отдыхала на европейских горнолыжных курортах, но встала на лыжи первый раз на Домбае. Помню, кричала: "Оставьте, бросьте, не трогайте меня, как-нибудь сама доползу". Это была настоящая катастрофа! Но день ото дня у меня получалось все лучше, так что азы управления лыжами я освоила. - В Финляндии вас узнавали? - Да, там было много русских. Я старалась уделить время каждому желающему пообщаться со мной. Но все же на курорте хочется отдыхать. Дочь велела мне надеть шапку и темные очки, чтобы я хоть как-то оставалась неузнанной. Тот случай, когда горбатого даже могила не исправит - Вы такая хрупкая, маленькая, и при этом успеваете все. Скажите, как удается и в кино сниматься, и шоу вести, да еще и не в ущерб общению с семьей? - Просто последние полгода у меня все очень правильно организовано, и я умудряюсь выкраивать время для общения и с родителями, и с детьми, и это здорово! Когда прошлой осенью снималась в фильме "Неидеальная женщина", режиссеру пришлось мне уступить, и в моей жизни появилось два выходных дня, которые я всецело отдавала Анечке и Майку. Мы уезжали на дачу, еще куда-то. Смотрели фильмы. - Скоро на ТВ появится "Моя прекрасная няня-2"... - Это не "Няня-2" или "Няня-3". Просто стартует новый сезон сериала. Мы отсняли шесть сезонов. На какое-то время прерывали съемки, а потом возобновляли их. - Из старой гвардии все актеры участвуют? - Да, та же Прутковская, тот же Шаталин, мы все те же и такие же [смеется]. Это будет не "Десять или двадцать лет спустя", а всего лишь продолжение жизни знакомых персонажей, только в несколько новых обстоятельствах. При этом продолжение уникальное, в том смысле, что сценарий американцы писали для нас буквально с колес. - Вы по-прежнему будете игривой кокеткой или предстанете в образе взрослой, мудрой женщины? По сюжету ведь Вика теперь дама замужняя... - Виктория Прутковская не сможет остепениться никогда. Это как раз тот случай, когда горбатого даже могила не исправит (смеется). Думаю, она будет зажигать по-прежнему, и дай Бог, чтобы на это хватило сил и таланта у наших сценаристов и режиссеров. Ведь очень многое зависит от людей, которые адаптируют оригинальный американский текст к нашей действительности. Они же продумывают шутки, понятные только российскому зрителю. - Вы явитесь зрителям в новом качестве - жены Шаталина. И если раньше добивались его признания в любви, то теперь он весь ваш. За что тогда бороться? - Не так сложно дойти до вершины горы, как удержаться на ней. Вот и мужчину удержать порой гораздо труднее, чем завоевать. Теперь я буду биться за сохранность нашей семьи и нашей любви. - Настя, а вы сами сколько раз влюблялись? - У меня было несколько влюбленностей, признаюсь вам откровенно. Женщина должна пребывать в этом состоянии, ощущать мужское внимание. Это дает силы, кураж. Пусть кому-то хорошо в тихой гавани - нет бури чувств, зато есть уверенность, что ничего не изменится. Я же не столько боюсь перемен, сколько опасаюсь какой-то тишины, рутинности. У меня есть пример - родители. Они всю жизнь вместе, но у них постоянно что-то кипит, бурлит в отношениях. Все, расторгаем контракт! - Сюжет сериала удивительным образом перекликается с событиями в вашей жизни: Вика нашла Максима, вы - Сергея. И если верить в совпадения, тут кроется опасность. Ведь в финале новых серий «Няни» герои разводятся. - Выходит, вы лучше осведомлены об этом... Правда, разводятся? (Обращается к своему агенту.) Все, расторгаем контракт! (Смеется.) Просто еще один развод я не переживу! Дело в том, что в апреле 2006 года Анастасия рассталась с отцом своих детей, бизнесменом Дмитрием Стрюковым. Эту тему на протяжении нескольких месяцев муссировали, кажется, все СМИ, и обсуждать ее снова по понятным причинам Настя не хочет. "Да, дети видятся с отцом, но сейчас у меня новый, светлый виток в жизни, и мне не хочется омрачать его неприятными воспоминаниями", - говорит она. И тут возвращается к разговору об отношениях между героями сериала. "А знаете, что я думаю о предстоящем разводе Вики и Макса? - интригует актриса. - Даже если они и расстанутся, то в следующем сезоне непременно сойдутся. Ну не могут Вика и Шаталин уйти друг от друга далеко, им нельзя, понимаете? Если расстанутся навсегда, зритель им этого не простит... Предполагаю, что их семейная жизнь будет напоминать действующий вулкан. Вика будет давать такого дрозда, что Максу мало не покажется. От ее выходок у него будут круглые глаза нон-стоп, с утра до ночи. В общем, жизнь им в новом сезоне предстоит веселенькая". "А тот, кто любит напоказ, в любви не знает толку" - А в реальной жизни им тоже нельзя быть порознь? - Конечно! Я надеюсь, что мы с Сережей будем вместе долго. Если не всегда, то хотя бы долго. - Настя, а в какой момент вы с Жигуновым почувствовали ту самую вспышку, электрический разряд, именуемый любовью? Когда вы сказали себе: "По-моему, это тот самый мужчина, который нужен мне"? - Ну уж точно не на съемках. Тогда у нас с Сергеем были исключительно товарищеские отношения, ничего похожего на любовь. Для меня личные отношения на площадке - катастрофа. Если бы это произошло в середине проекта, я бы, наверное, умерла с горя, потому что очень трудно играть с человеком, к которому испытываешь какие-то чувства. - Так сердцу-то ведь не прикажешь! - Видимо, приказывать можно и нужно, когда того требуют обстоятельства. Скорее всего, все произошло в финале проекта, когда мы внезапно разглядели друг друга. Венцом этого стал наш поцелуй в кадре и долгожданная свадьба. - А кто из вас первым почувствовал этот сигнал свыше? - Оба одновременно, и в этом весь кайф. Одной амурной стрелы на такой короткой дистанции хватило, чтобы поразить нас обоих. - Вы утверждаете, что с Жигуновым неразлучны 24 часа в сутки. А чувствуете ли грань между вашими творческими и личными отношениями? - Этого не можем разглядеть ни я, ни Сергей. Все так смешалось! Да, наверное, это и неплохо. Очень интересно жить одними помыслами, когда мысли твои и близкого человека совпадают. - В идеале - да, но ведь в реальности такого практически не бывает. - Согласна! Мы с Сережей разные люди, но стремление понять и принять друг друга помогает нам быстрее найти общий язык. Попробуйте, и у вас получится. - Как быстро вам удается выходить из сериального образа? Находясь дома, в кругу семьи, вы - Настя или все еще слегка Вика? - А разве с вами я сейчас в образе? Как только звучит команда "камера, стоп!", я тут же становлюсь собой и разговариваю с окружающими на обычном языке. - Дети не дразнят вас дома вашими же сериальными выражениями? - Нет. С каждым проектом они вместе со мной идут вперед. Когда я снялась в "Коде апокалипсиса", дети уже перестали смотреть "Мою прекрасную няню" и переключились на новый фильм. Спрашивали о том, как мне работается на площадке, трудно ли выполнять в картине трюки. - А сами вы перенесли в обычную жизнь крылатые фразы из "Няни"? Ну, например, ваше коронное "Очуметь" звучит в доме часто? - Вообще не звучит. Поначалу Майк увлекся этим словом, но со временем забыл его. - Признаться, мы уже запутались, где сериал, а где жизнь. Скажите, Настя, входит ли в ваши планы свадьба в реальной жизни? - Да, Сергей уже сделал мне предложение. - Вот так новость! Настя, другие на вашем месте сделали бы из этого сенсацию, а вы говорите о предстоящей свадьбе так спокойно... - Есть такая строчка из сонета Шекспира: "А тот, кто любит напоказ, в любви не знает толку". Мы взрослые самодостаточные люди, и нам не нужно играть на камеру, демонстрировать свои отношения, доказывая себе и окружающим, что мы влюбленная пара. Мы же любим не для людей, а для себя. Или вы всерьез думаете, что будем кричать об этом на всех углах и целоваться под общий восторг толпы, которая хором отсчитывает продолжительность поцелуя? Это не про нас. Поверьте. Дети называют его Серегой - Как складываются отношения между Сергеем и вашими детьми? Сумел ли он уйти от образа "чужого дяди" и стать для них своим? - Думаю, да. Они привыкли всегда видеть его рядом со мной на экране, и его появление в доме не стало для них чем-то внезапным. Сергей как-то органично влился в нашу семью. - Как дети называют Жигунова? - Серегой. - Вот так просто - Серегой? И не по имени-отчеству, не дядей Сережей? - А вы думаете, это надо? Моим детям нужен не учитель, нравоучитель или надзиратель, а друг. И он у них появился. - Вас устраивают взаимоотношения ваших детей с Сергеем? - Вполне. Ведь не бывает все гладко. Всякое случается, но в целом - это дружеские отношения, которыми дорожат и дети, и мы с Сережей. С любопытством и надеждой - Скажите, а чем вообще вам запомнился год ушедший? - Было много хорошего: работы в кино, приятные знакомства, встречи. А о плохом говорить и не хочется. Меня надо уж очень сильно вывести из себя, чтобы потом я начала вспоминать о таких минутах. Надеюсь, негатив меня оставит и не вернется ко мне никогда, хотя, наверное, наивно так думать. - Настя, ваш сын Майк в сентябре пошел в первый класс. Вы каким-то образом принимаете участие в его школьной жизни? - Уроки мне с ним делать не приходится. У Майка замечательные педагоги. И этого вполне достаточно. - Дочь Анна, видя ваш головокружительный успех в кинокарьере, не желает последовать примеру мамы? - К счастью, нет. Я бы не пожелала ей такой непростой судьбы. - Папарацци сильно достают вас? - Натерпелась я от них, но по прошествии времени поняла: такая вот неизбежность. Кстати, у нас это все-таки легче пережить, чем в той же Америке, что немного успокаивает. - Считается, что красота - главное и самое мощное оружие женщины... - Рассудка по поводу своей внешности я не теряю. Но тем не менее не правы те женщины, которые не применяют это оружие. Конечно, красота - здорово, но это далеко не все. Должен быть в женщине какой-то изюм. Я ощущаю в себе изюм. Чувствую, когда он есть, а когда устал и покинул меня. - Но вы вся - изюм! - Спасибо, буду знать (смеется). - Скажите, какую роль в вашей жизни играл случай? - Когда я пришла на кастинг на студию АМЕДИА, была абсолютно уверена в том, что меня не возьмут. Но произошло чудо. Это тот самый случай, перевернувший всю мою жизнь. - Это в творчестве. А в личной жизни? - Встреча с Сергеем Жигуновым... Она позволила взглянуть на жизнь по-иному - с любопытством и надеждой. Рамазан Рамазанов Сообщение отредактировано


Евгения adm: Лучшее кино о страстной любви было снято в Одессе Пятница, Февраля 15, 2008 Ну кто бы мог подумать, что тогда, в 80-х, возможно выпустить картину о проститутке!? Но одесситы рискнули с такой задумкой. Уж больно одесскому молодому режиссеру Сергею Ашкенази понравилась повесть ленинградского писателя Станислав Радионова «Криминальный талант». В День святого Валентина мы вспоминаем самые смелые картины о любви Одесской киностудии, которые ныне отмечают свои юбилеи. Кирилл Столяров скрывался от поклонниц на охоте Фильму «Повесть о первой любви» исполнилось полвека. Запретная тема Мелодраму режиссера Василия Левина «Повесть о первой любви» в годы советской оттепели считали смелой картиной. На экранах Советского Союза тогда не принято было поднимать такие темы, как одинокое материнство, сиротство, любовные отношения школьников. А Левин в своем фильме рискнул именно искренно рассказать о первой любви, так сказать, вне формата партии, позаимствовав сюжет у одноименной повести Николая Атарова … …У Ольги умирает мать. Ей нужно как-то выживать, а потому решает бросить спортивную школу и устроиться на работу. У девушки есть друг Митя, который в такой трудной ситуации не оставляет ее. И он приводит свою любимую … в свой дом. Чуткие и тактичные родители поддерживают сына. Однако в школе распускают грязные слухи - и Митя, не выдержав первого испытания, позволяет Ольге уйти из дома… Хотя на защиту первой любви тали старая учительница и комсорг порта. Шокирующая и другая сюжетная линия в фильме - страсть учителя физкультуры к ученице. Дебют в кино «Повесть о первой любви» - это режиссерский дебют выпускника ВГИКа Василия Левина. Впервые на экране появилась и Джема Осмоловская, которая и сыграла главную героиню Олю. А также 19-летний Кирилл Столяров, сын легендарного советского актера Сергея Столярова. Он сыграл Митю, и после выхода фильма о любви на экраны, став звездой, он покорил миллионы девичьих сердец. Однако эта популярность стала неожиданной для Кирилла. - Фильм «Повесть о первой любви» вышел во время фестиваля молодежи и студентов в Москве. Это было особое время. Открылся железный занавес, приехали иностранцы в огромном количестве, с ними можно было даже разговаривать, ведь раньше за это в тюрьму сажали. – ностальгирует Кирилл Столяров. - Весь город был заклеен афишами фильма с моим участием. К тому же картина получила первую премию. Вот после этого мне уже было сложно ездить в метро. Тогда отец мне сказал: «Так, мы берем ружья и уезжаем в Калязин, на Волгу». И весь фестиваль мы просидели там. Коктейль-холл, приемы - все это меня миновало. И слава Богу, потому что иначе могла бы быть беда, что со многими и случалось. Отец все это знал, поэтому вот так меня от этого оградил. И потом я уже очень равнодушно относился к популярности. А сейчас я очень рад, что меня вообще никто не узнает и я могу быть нормальным человеком. Если кто-то меня узнает, когда я гуляю с внуком, мне это даже как-то неприятно. Состоялся дебют и для начинающего тогда композитора Андрея Эшпая. Для фильма он сочинил музыку к тексту «Отчего, почему, и не знаю сам, я поверил твоим голубым глазам» (автор - поэт-песенник Владимир Котов, исполнил Владимир Трошин), ставший в последствие популярной песенкой. С чучела началась дружба В «Повести о первой любви» снялся и отец Кирилла Столярова – Сергей (он сыграл отца Мити). А ведь с ним дружил до последних дней одессит - многократный чемпион мира и Европы по стендовой стрельбе Юрий Никандров. - Я в газете прочел объявление о том, что для съемок фильма требуется чучело глухаря. – вспоминает Юрий Степанович.- А у меня как раз был глухарь! И вот за этим чучелом приехал ко мне сам Столяров. Ведь он был заядлым охотником, ему интересно было со мной познакомиться. И вот после того когда был на съемках, каждый день приходил на ужин. Приезжал в Одессу просто на охоту, я приезжал к нему в Москву. Помню, он говорил: «Я когда дичь вижу – забываю обо всем.» В таком запале он мог стрелять по всему: как по дичи, так и по лодке. Мы только и успевали укрываться от него… Когда Сережа заболел раком и исход был неминуем, то его жена позвонила мне и сказала: «Сережа хочет с вами попрощаться. Приезжайте». Я приехал, успел. Помню, в палате вместе с ним с этим же заболеванием лежали Свердлин, Бернес. Умерли все... Александру Захарову роль проститутки сделала популярной Телефильму «Криминальный талант» исполнилось 20 лет. Впервые проститутка на экране Ну кто бы мог подумать, что тогда, в 80-х, возможно выпустить картину о проститутке!? Но одесситы рискнули с такой задумкой. Уж больно одесскому молодому режиссеру Сергею Ашкенази понравилась повесть ленинградского писателя Станислав Радионова «Криминальный талант». В 1986 году Юрий Макаров взялся писать сценарий, Ашкенази ему помогал. - Эта картина создавалась для Центрального телевидения. И она долго утверждалась, прежде чем была окончательно внесена в план. – вспоминает редактор фильма «Криминальный талант» Татьяна Хмиадашвили. – В те годы тема проституции вот так с экрана не звучала! Сценарий долго утверждали. Нам ставили всякие препоны со стороны цензоров, прежде чем дать разрешение на съемки. И вот кое-как мы выбил «добро» и запустили съемки. И кстати, потом, после выхода картины в 88-м году, у нас проблем не было, потому что всем единогласно понравился фильм: ведь он по своей увлекательный и добрый… «Я ее нашел!» Лента «Криминальный талант» была третьей серьезной работой режиссера Сергея Ашкенази. Она оказалась самой удачной, которая и принесла славу. Но не только ему повезло. Зажглась звезда и над молодой актрисой Александрой Захаровой. Ашкенази пробовал пару актрис, однако когда увидел Александру, сказал: «Я ее нашел!». Захарова согласилась сразу: еще бы, первая серьезная роль! - Именно Ашкенази вывел в актрисы Захарову. – утверждает художник-постановщик Олег Иванов. - Александра тогда была начинающей актрисой и для нее работа в этой картине была своего рода испытанием. Но она выдержала его! Не так-то легко для молодой актрисы выдержать дубли, находясь по 8-10 минут в кадре. А после «Криминального таланта» Сергей Ашкенази снял Захарову еще в своих двух картинах. Кстати, ее отец – гениальный режиссер Марк Захаров – до этих пор безмерно благодарен Ашкенази. - Для меня было приятной неожиданностью ее работа в фильме «Криминальный талант». Это была ее абсолютно самостоятельная работа, без всякой моей помощи, где она показала себя настоящей актрисой, и для меня это было большим облегчением и радостью как для отца. – говорит Захаров. Пришлось переснимать Съемки проходили в течение семь месяцев в Одессе и Ленинграде. Не обошлось без эксцессов. Часть пленки оказалась бракованной: натурные, ресторанные съемки пришлось переделывать. - У нас прямо руки опустились! Не знали что делать тогда.- делится Татьяна Хмиадашвили.- Но мы не расслабились. И знаете, вообще наша киносъемочная группа была сильной. Да одна Захарова чего стоила! Это она с виду мягкая, пушистая, а на самом деле это волевой человек. Она была мобильной и требовательной к себе и к другим. У нее были определенные представления, и Александра не давала покоя ни гримерам, ни костюмерам… У актрисы сложился прекрасный альянс с режиссером: понимали друг друга с полуслова. А также с Алексеем Жарковым, который был опытнее ее. Снимали на одном дыхании благодаря такому взаимопониманию! – У меня от этой работы и от фильма осталось ощущение радости и подарка. – восхищалась как-то в одном интервью и Александра Захарова.- К сожалению, с Жарковым мы очень мало общались. Алексей Дмитриевич – замечательный и загадочный актер. Он тогда только что снялся у Германа в фильме «Мой друг Иван Лапшин», и я, признаюсь, боялась магнетизма его таланта. Кино устроено так, что можно сниматься и без партнера. В те моменты, когда мы были вместе, мне было очень интересно. БЫЛО ДЕЛО Актрису хотели снять на ночь В этот фильм на эпизодические роли были приглашены известные КВНщики 80-х годов – Ян Левинзон, Олег Филимонов, Светлана Фабрикант. - Мы снимались в одном ресторане на Невском проспекте вечером. – смеясь, вспоминает популярный «джентльмен» Олег Филимонов. – Я играл метрдотеля, Светочка Фабрикант (ныне депутат Одесского горсовета.- прим.ред.) - девушку легкого поведения, которая находится на постоянном дежурстве у ресторана и снимает клиентов, а Владимир Коренев («человек-амфибия». –прим. ред.) богатого посетителя ресторана. И вот во время съемок случился инцидент! Нашу Свету приняли за проститутку и стали ее снимать какие-то подъехавшие кадры. Мы стали ее всей командой отбивать! Нам пришлось долго разбираться и доказывать, что снимается кино. Материалы предоставлены Музеем кино одесского отделения Союза кинематографистов Украины Елена Сафонова отказывала три раза Картине «Принцесса на бобах» исполнилось 10 лет. «Сладкий суп какой-то» В 90-х годах в моду вошли новые сюжеты о сладкой любви. Героями стали «золушки», новые русские. Решил снять историю о современной любви и режиссер Одесской киностудии Виллен Новак. Главная героиня по сценарию Марины Мареевой из знатного рода Шереметьевых, которая не знает о своём дворянском происхождении и вкалывает на нескольких работах, в том числе посудомойкой в баре. Ее муж – алкоголик. И вот Нина знакомится с бизнесменом Димой Пупковым, который задумал сменить свою неблагозвучную фамилию. Дима предлагает ей фиктивный брак, но Нина отказывается «продаваться». В процессе их общения у них появляются настоящие чувства. Пупкова сыграл «гардемарин» Сергей Жигунов, мужа Нины – «Шарапов», Владимир Конкин. А посудомойку Нину, которая превратилась в принцессу, сыграла актриса Елена Сафонова, будучи на тот момент известной по фильму «Зимняя вишня». - Сценарий мне предлагали … трижды, а я наотрез отказывалась, потому что он мне казался, ну, сладким супом каким-то. Правда, когда предложили в третий раз, я решила попробовать, не обязательно же эту Нину изображать ангелом небесным, нормальная женщина: не высыпается — значит, ворчит, нет денег — значит раздражительная, издерганная. Как ни странно, лента стала хитом того года. Так что, никогда не знаешь, как оно обернется. – вспоминает Сафонова. Жигунов затаил обиду Оказывается, на роль Нины планировалась другая актриса. -Я сначала хотел снимать Наташу Андрейченко, — говорит Вилен Новак. — Но как раз в тот момент её муж Максимилиан Шелл хотел запускать в Голливуде картину с участием Натальи. И тогда я задумался: «Хорошо было бы отыскать Сафонову. Где она сейчас?» Сергей Жигунов, уже утверждённый на главную роль, приехал в Москву, пришёл на «Мосфильм» и совершенно случайно увидел в коридоре Лену. Оказывается, она уже развелась с мужем и вернулась в Россию. В итоге Сафонова согласилась сниматься. В Одессу Лена приехала с сыном. Я заметил, что она приверженец свободного воспитания. Ваня чуть всю студию не перевернул. Такой был сорванец… А с Леночкой мы сработались великолепно. Я ей сразу сказал: «По роли ты должна быть немытой, грязной, с паклей на голове, ненакрашенная. А то знаю я вас, актрис, — по два часа к кадру готовитесь». Лена посмеялась и сказала, что согласна. Редкие актрисы готовы неприглядно выглядеть на экране. А Лена в первую очередь думает о роли и образе своей героини. Она вкалывала, как рабочая лошадка. Надо по роли драить полы в подъезде — Сафонова драет. Надо мыть посуду в ресторане — моет. Молодец! Но больше всего меня поразила вот какая сцена. В конце фильма она должна была превратиться из «загнанной лошади» в настоящую женщину — морально и физически. Я хотел, чтобы Лена на расстоянии изобразила секс. Её героиня смотрит в окно и наблюдает за тем, как герой Жигунова занимается спортом. Я хотел, чтобы Лена молча изобразила страсть к мужчине… Иногда слова в фильме значат меньше, чем молчание. И у Лены всё получилось. А ведь сыграть это очень трудно. На площадке у Елены с Сергеем Жигуновым сложились замечательные отношения. Но, говорят, приехав в Москву, они что-то не поделили и с тех пор не общаются. Жаль. Картина получила успех у зрителя и завоевала множество наград на кинофестивалях: в том числе за лучшую женскую роль (Елена Сафонова) на МКФ «Кинотавр» и МКФ «Окно в Европу» (г.Выборг), за лучшую мужскую роль (Сергей Жигунов) и лучший сценарий на Фестивале российского кино. Снежана ПАВЛОВА Источник

Nulin: Мордовские лагеря и моя прекрасная няня 20 лет назад поэтессу Ирину Ратушинскую выслали из СССР. Олег Кашин, 2007г Чем должен заниматься ветеран диссидентского движения в постсоветской России? Ответ очевиден - политикой или хотя бы правозащитной деятельностью. Противник советской власти, отсидевший за антисоветскую агитацию, сегодня обязательно должен ходить на марш несогласных, заседать в "Другой России", выступать по радио "Свобода" или, в крайнем случае, по "Эху Москвы". Собственно, именно благодаря этому стереотипу в последние годы мы ничего не слышали об Ирине Ратушинской - некогда постоянном авторе и фигуранте "Хроники текущих событий", участнице правозащитных демонстраций на Пушкинской конца семидесятых, авторе самиздатовских поэтических сборников и автобиографической по вести "Серый - цвет надежды", одном из последних "узников совести" уже предперестроечного СССР. Даже многие из ее прежних знакомых уверены, что Ратушинская до сих пор живет в Лондоне, где она осталась, когда после досрочного освобождения ее выгнали из страны - ровно двадцать лет назад. А она между тем тихо живет в Москве. Мы сидим на кухне ее квартиры на последнем этаже сталинского дома по Ленинскому проспекту, Ратушинская показывает копии архивных документов. "После выезда из Советского Союза Ратушинская и ее муж Геращенко приняли активное участие в развернутой за рубежом антисоветской кампании "в защиту прав человека в СССР". С этой целью реакционные политические круги на Западе организовали им турне по Австрии, Голландии, ФРГ, США, где они выступают на многочисленных прессконференциях, дают интервью для печати, радио, телевидения, встречаются с функционерами антисоветских центров и организаций. В публичных выступлениях Ратушинская и ее муж извращают происходящие в нашей стране перемены, клевещут на советскую действительность. Заявляя об отсутствии в СССР демократии, они "свидетельствуют" о наличии в СССР многих тысяч "политических заключенных", об их "истязаниях и пытках" в местах лишения свободы. С учетом изложенного Комитет госбезопасности считает целесообразным лишить Ратушинскую И. Б. и Геращенко И. О. гражданства Советского Союза", - писал 7 мая 1987 года председатель КГБ СССР Виктор Чебриков в записке политбюро ЦК КПСС. Политбюро единогласно (в том числе прорабы перестройки Александр Яковлев и Эдуард Шеварднадзе, а также сам Михаил Горбачев) записку одобрило, и Ирина Ратушинская, осужденная за публикацию пяти антисоветских стихотворений (вообще, это были стихи на религиозную тематику, но их почему-то сочли антисоветскими), была лишена советского гражданства и осталась жить в Лондоне. Вернулась она в Россию только в декабре 1998 года - после года бюрократических процедур, связанных с оформлением российского гражданства. - Погодите, был же указ Горбачева еще в 1990 году - вернуть гражданство Солженицыну, Аксенову, еще кому-то и Ратушинской в том числе. Президентского указа оказалось недостаточно? - Во-первых, мне вернули советское, а не российское гражданство. Во-вторых, это в газетах написали, что его вернули. Потому что когда мы обратились с этим вопросом в посольство (нам передали указ, газетную вырезку) - а там, в этом указе было сказано, что посольства СССР во всех странах обязуются связаться с "лишенцами" и проделать все необходимое - нам сказали: мы против вас ничего не имеем, но указаний нам таких не дано. - И вы восемь лет потратили на возвращение гражданства? - Ну, мы не так уж их и тратили. Я же в 1992 году двойню родила, и мне было не до того, чтобы бегать и хлопотать. А когда детки уже подросли, и уже русским мальчикам в русскую школу пора идти (а мы хотели, чтобы они шли в школу в России), понадобилось российское гражданство. И возникли проблемы. Пришлось просить Беллу Ахмадулину, она подтянула Битова, и еще старую гвардию. Они написали открытое письмо Ельцину, и в конце концов наши имена вставили в указ: даруется российское гражданство. - С тех пор вся ваша общественная деятельность сводится к писанию стихов и их публикации? - Нет. Я, например, Темплтоновскую премию в Англии получила, а она дается именно за общественную деятельность. С формулировкой "за духовное развитие страны". А когда в Сахаровском центре была выставка "Осторожно, религия!", мы с Анатолием Корягиным и другими бывшими политзэками написали письмо протеста. Против издевательства над верой. Вот только с публикацией возникли проблемы: либеральная цензура была на страже. Всего в одной газете удалось опубликовать. Так что в СМИ я обычно не вылезаю, пока меня не спрашивают. А это случается редко. Вот вы сейчас спрашиваете, например. - То есть это сознательный уход от публичной деятельности? Чем он вызван? Ведь вы с вашей биографией вполне могли бы стать такой нормальной медиафигурой. По крайней мере, как Людмила Алексеева. - Я не ухожу навсегда от публичной деятельности. Надо будет - выскажусь, найду как. Но все же мое призвание - быть писателем, а не кем-то другим. А насчет медиафигуры… Тогда я должна была бы и вести себя, как Людмила Алексеева, правда же? А разница между нами в том, что я принципиально не согласна работать против России. Понимаете, одно дело разбираться с коммунистическим строем. Только коммунизм у нас уже кончился, а Россия осталась. Но вот путь через штатовские и другие гранты, которые потом надо отрабатывать так, как этого хочет грантодатель - это очень скверный путь. Я же видела этих людей - до грантов и после. Люди начинают работать действительно против своей страны, начинают лгать, это все нехорошо. Это страшно портит людей. Именно портит. Получается, на сжатие он был хорош, а на растяжение не выдерживает. Я так не могу, у меня другие убеждения. Хотя мне, конечно, предлагали. - Предлагали - что именно? Вступить в Московскую Хельсинкскую группу? - Не московскую. Я тогда еще в Америке была, и однажды меня пригласил к себе Боб Беренштайн, президент Random House, - издатель, который в Америке контролирует, скажем так, очень многое. Я помню, как он, положив по-американски ноги на журнальный столик, объяснял мне - Ирина, в Америке я решаю, кто писатель, а кто нет. А у тебя сейчас выходит новая книжка, ее успех или неуспех зависит от меня. Хочешь, чтобы она стала бестселлером? Тогда организуй Helsinki Watch в Англии, мы профинансируем. Я ответила - не буду этим заниматься, мне Англия ничего плохого не сделала. И он очень спокойно сказал - Ну, смотри, Ирина, я ж тебе говорил. Наказали меня за это и в самом деле крепко. - Как наказали? Не издали книгу или что-то еще? - Книгу уже издали, а вот до магазинов ее не допустили. И пока Беренштайн оставался президентом Random House, меня в Америке больше не публиковали. - В чем разница между нынешней либеральной тусовкой и диссидентским движением? - Это лучше вы мне скажите, что такое диссидентское движение. Диссидентами называли на Западе всех, кто был неугоден советской власти. А это были очень разные люди, которые одним единым движением быть никак не могли. Слишком разные у всех принципы. Например, ни я, ни муж не вошли принципиально в Московскую Хельсинкскую группу. Не потому, что мы чего-то боялись - я и так получила больший политический срок, чем любая другая женщина. Нет, это не был вопрос риска, это был вопрос некоторой ответственности и незадуренности. Мы рассуждали так (может быть, мы тогда были молоды, - но я до сих пор не вижу логического пробоя в этих рассуждениях): почему Хельсинкская группа? Они настаивают на соблюдении Хельсинкского соглашения. Хорошо, крокодильчики мои, вы настаиваете. Но в Хельсинкском соглашении - три корзины. Одна из них - да, про права человека. А вторая, например, посвящена нерушимости послевоенных границ в Европе. И как же вы можете выступать за отделение, например, Эстонии от СССР, если вы называете себя Хельсинкской группой? Называйте себя тогда Хельсинкскими сектантами - "это мы вырежем, это отбросим, а вот это нас устраивает". Если бы они действительно боролись за выполнение Хельсинкского соглашения, тогда все Хельсинкские группы мира должны были грудью встать против распада СССР, против раздергивания на части Югославии. Вы видели эти груди? Нет? А почему? А просто за это не платили. Если же объяснять совсем просто - да, я получила на полную катушку, так позвольте же мне сидеть за то, что я сама делаю, пишу и думаю. А не за то, за что вам платят. - Вы получили на полную катушку, но катушка оказалась почему-то более полной, чем у более знаменитых диссидентов. Почему? - Наверное, я просто попала под раздачу. К тому же - ну, нетрудно представить себе логику того же Андропова. Представьте себе - какой-то там особе 28 лет, ее стихи широко гуляют по самиздату, кладутся на музыку, переводятся за границей. Эта зараза уже в 28 лет член Международного ПЕН-клуба. Всю советскую цензуру она имеет в виду, и чем все это закончится - неизвестно. Не пора ли нам заняться превентивным действием? Это с одной стороны. С другой - гражданская позиция этой девчонки все-таки совершенно антисоветская. Вот, например, отправили Сахарова в Горький - с какой формулировкой? "По настоятельным просьбам советской общественности". Прекрасно. Мы с мужем - чем мы не общественость? - просто пишем открытое письмо с адресом, подписями и так далее - мол, мы не та часть советской общественности, от имени которой вы это делаете. Отправляем в Кремль и публикуем в самиздате. И в самиздате наше письмо подписывает еще несколько тысяч человек. Мы просто говорили властям: мы не можем помешать вашим мерзостям, но мы лишаем вас права делать их от нашего имени. Мы с мужем были в каком-то смысле как Чичиков - заботились о том потомстве, которого пока нет. О том, чтобы детям было не стыдно в глаза смотреть. И сейчас не стыдно. - Вы с мужем тогда работали? - Да, муж был конструктором первой категории в НИИ при Академии наук. Потом, конечно, он оказался безработным, его вышвырнули с работы сразу, но поскольку он с детства был воспитан отцом в рабочих традициях (отец мальчишку устраивал на каждые каникулы подмастерьем к работягам), он умел работать на разных станках, был стеклодувом и так далее. И вот после увольнения он стал слесарем - инструментальщиком 6 разряда - а это такая белая кость среди рабочих: люди думающие, чертежи читать умеющие. Зарабатывал неплохо. У меня немного сложнее. Киевской прописки у меня не было, поэтому я не могла ни работать, ни получать медицинского обслуживания - просто была никем, меня не существовало. Но я же физик-математик по образованию. Готовила деток к поступлению. Готовила, что называется, пакетом - физика, математика, сочинения. В итоге всем было хорошо и удобно, мои ученики поступали, а я зарабатывала. Хотя мне в приговоре это тоже вписали: нигде не работала. - Из семи положенных лет вы просидели, кажется, пять. - Четыре с лишним. Просто среди моих читателей оказался президент Рейган. Совершенно смешная вещь вышла - меня просто как щенка ему продали. Накануне встречи Горбачева и Рейгана в Рейкьявике - наверное, чтобы переговоры было проще вести. А после освобождения меня лишили гражданства, а Рейган меня и мужа пригласил в гости. Мы обалдели совершенно, но визит есть визит. Он нам тогда предложил американское гражданство, но понимаете - Рейган как человек нам нравился, но быть гражданами этой страны… А вдруг будет война между Штатами и Россией - мы тогда как? - Британского подданства у вас тогда еще не было? - Никакого не было. Это мы после рождения детей решили, что деваться некуда, а до этого шесть лет жили без гражданства. Так вот, когда Рейган предложил гражданство США, мы так мягко ушли от этой темы. Надеюсь, он не обиделся. - Почему Рейгана заинтересовали именно вы? Почему именно ваше освобождение оказалось вопросом, который лидеры двух стран обсуждали наравне с разоружением в Европе? - Я думаю, Рейгану просто кто-то сунул в руки книжечку моих стихов, тем более что незадолго до Рейкьявика в США действительно издали мой сборник, вполне сносно переведенный. На обложке была моя фотография - а я на ней совсем девчонка, и он как-то проникся стихами или моей историей. Ну и обсудил этот вопрос с Горбачевым лично. Они же обсуждали серьезные вопросы, фактически Рейган принимал капитуляцию в Холодной войне, он ломал Горбачева. И вот в такой обстановке меня неожиданно за шкирятник вытащили из тюрьмы КГБ в Киеве. - Киев? А как же мордовские лагеря? - В Мордовии находился наш лагерь, а в Киев, в тюрьму КГБ меня возили на перевоспитание - уламывали подписать прошение о по миловании. Наверное, по месту жительства - то есть я все-таки получила в конце концов киевскую прописку. Вообще, давление ради прошений о помиловании - страшная вещь. Это же, кроме всего - признать то, что ты делал, преступлением. Я не была знакома с Толей Марченко, но я прекрасно знаю, как его замордовали до смерти. Он умер в карцере через три недели после моего освобождения. И знаю, как давили на моего мужа и Ларису Богораз, когда уговаривали хотя бы их просить о помиловании. Мы с Марченко находились в одинаковом положении. Оба помиловок не писали. Но меня выпустили, а его решили еще помучить. - Почему? За него не заступился Рейган? - Не только поэтому. Я, например, знала, что, когда ребята из Amnesty International со всего мира пишут мне поздравительные открытки к Рождеству на адрес зоны, это помешает меня убить в лагере. Я эти открытки, конечно, не получала, и никто их вообще не читал - но их в КГБ считали, и их были десятки тысяч. Те, кто гнул меня на помиловку, могли думать - стоит ли меня убивать "при попытке к побегу" (у меня же в деле была красная полоса - "склонна к побегу") или получится себе дороже. Кроме того, мы же хитрые были в Малой зоне (11 особо опасных преступниц - к уголовницам нас не селили, потому что мы могли дурно на ни влиять). Мы связали себя круговой порукой. Нельзя было убивать одну на глазах у других, и администрация это знала. 15 суток морозят в карцере - человек лежит на этом бетонном полу и умирает. Поэтому, если кого-то из наших отправляют в карцер, мы все кидаемся в забастовку. А если кого-то больную отправляют, тогда у нас голодовка. Пока она к нам живая не вернется. Уморят ее - и мы из голодовки не выйдем. А убить всю Малую зону не рисковали все-таки. Вот так мы спасали друг друга, и, в общем, спасли - насмерть у нас в лагере не замучили никого. - Может быть, вас перевезли в киевскую тюрьму именно из-за того, что Горбачев с Рейганом уже обсуждали ваше освобождение, и нашим властям было бы приятнее освободить вас в ответ на вашу просьбу? - Не знаю, но, в общем, выгнали меня из этой тюрьмы и сразу отпустили в Лондон, нас с мужем туда приглашал ПЕН-клуб. Мы же ехали не в эмиграцию, а именно ненадолго - с одним чемоданчиком. А оказалось - на 11 лет, вдогонку нас лишили гражданства, как со многими было. И мы оказались в дурацком положении. На что жить? Не брать же политические гранты, говорю же - это не для нас. Надо было работать. Вначале жили на мои гонорары, потом муж занялся бизнесом. - Гонораров за те годы, что вас печатали на Западе, наверное, скопилось много, то есть вы не бедствовали? - А я не знаю, сколько их скопилось. Я их просто не получала, но когда мы приехали в Лондон, один издатель меня встретил прямо в аэропорту. И сказал: Ирина, мы только что издали книгу твоих стихов, вот тебе гонорар 5 тысяч фунтов, надеюсь, ты не в претензии, что я без договора. Я стала смеяться - не бойся, в суд не подам. Потом уже так не было - выходили новые книги, по каждой заключался договор, и жить стало можно. Купили маленький, но все-таки домик в Лондоне - не в центре, конечно, но, что называется, в пределах кольца. Когда возвращались, продали его безжалостно, на вырученные деньги купили вот эту квартиру. Вы же не думаете, что нам Лужков ее дал - да и за какие перед ним заслуги? Нам никто ничего не давал, а мы и не просили. Приехали вскоре после дефолта. Что здесь тогда творилось - помните? Все люди ходят серые, несчастные, что дальше никто не знает. От продажи дома еще немного денег оставалось, но на что жить дальше, было совершенно непонятно. Обе фирмы, которые приглашали мужа здесь работать, естественно, обанкротились. Новые книги издавать, наверное, и можно было, и я издала несколько книжек. Но зарабатывать этим было тогда нельзя, просто моральное удовлетворение. Это сейчас уже можно. А тогда я стала зарабатывать как сценарист - чем до сих пор и занимаюсь. Хотя роман очередной тоже пишу. - Сценарист? А для кого пишете сценарии - я, например, с вашей фамилией ни в каких титрах не сталкивался. - Просто титры делают мелкими буквами, что там рассмотришь. А вообще я много для кого писала и пишу. Вот сейчас показывают "Приключения Мухтара" - сериал про пса, у которого извилин больше, чем у трех ментов. Там моих серий - 26. В "Таксистке" написала сколько-то серий, и синопсис третьего сезона. Еще в "Аэропорте", в "Присяжном поверенном". Сейчас пишу сценарий для сериала "Автобус" про шоферюгу на автобазе в маленьком городке. Мужика, живущего по совести. Еще я занималась литературной редактурой "Моей прекрасной няни". Вот образ няни Вики, например, придумала. Ведь эту девицу из Мариуполя - ее же надо было придумать. Вы же знаете, это римейк американского сериала, в оригинале была совсем другая история. Там девочка из бедного еврейского квартала, без образования, простая такая трудящаяся девочка оказывается в нянях у аристократа-англичанина в Америке, он театральный продюсер. И конечно, она там строит всех, и даже учит их справлять Рождество, потому что лучше всех знает, как это делается. Мы с главой "Амедиа" Александром Акоповым этот вопрос долго обсуждали. От оригинала мало что осталось. Потому что наш зритель - другой, и ошибка думать, что он "все схавает". Да и попробуйте у нас найдите еврейскую девочку без образования. И не хотела я трогать национальную тему. - Но ведь Вика - украинка. - Почему украинка? Она просто девочка из Мариуполя, южаночка такая. Вот этого мне добиться удалось - чтобы сделать ее южаночкой. Еще и с американцами переписку вела, объясняла: да, по-своему сделали. Потому что по-вашему у нас не катит, у нас зритель это не полюбит. Я не могу прогибаться, не могу писать истории с пакостями. У меня есть ограничения нормального православного человека - пошлятиной не занимаемся… - В общем, в итоге вы с ними разошлись? - Это же такая штука - уйдешь с одного проекта на другой, и все. Людей же мало. Тем более что я для "Няни" 45 серий делала, проект гремел, и меня с удовольствием заменили - потому что было кем заменить, были свои люди. А меня зовут, когда уже край, и всех своих уже перепробовали. Но мне работать нравится, тем более что я могу выбирать, в каком проекте работать, в каком - нет. И вообще, я считаю, что у нашего телевидения очень хорошее будущее. - А как же цензура? - Такой свирепой цензуры, как во времена либералов, я сейчас не вижу. Может быть, сотрудники телевидения с ней и сталкиваются, но еще нужно разбираться, где цензура, а где самоцензура. Ведь любая монополия может продавливать свою цензуру, не обязательно государство. Я, например, позволяла себе экспериментировать на той же "Няне", когда в мои обязанности входило не только перелопачивать сценарии, но и вставлять в текст свои шутки. Вставляла шутки про Путина, про депутатов - Акопов не вырезал, канал не вырезал, где цензура? - О, я помню одну шутку из "Прекрасной няни" - про буденовку-невидимку, когда Вика говорит герою Жигунова - вы весь в своего дедушку, он однажды изобрез буденовку - невидимку и пошел в ней к Сталину. Жигунов отвечает - Да, но ведь его после этого и в самом деле никто не видел! Смех за кадром. Это ваша шутка? Считаете допустимым шутить на такие темы? - Шутка не моя, а можно ли шутить - это зависит от того, как именно шутят. Шутки бывают добрые, злые, хамские, еще какие-то. А кроме принципов, есть такая вещь, как просто вкус. Я стараюсь чужие шутки не критиковать, пока они не заходят за грань вкуса. Эта шутка, по моему, за грань не заходит. - Сериалы, шутки - мы возвращаемся к тому, с чего начали - ваша общественная деятельность все-таки закончилась. - Моя присяга была - защищать советских политзаключенных. Закончились политзаключенные - закончилась и присяга. - Считаете, что в России сейчас нет политзаключенных? Многие с вами не согласятся. - Я поддерживаю контакты с Amnesty International. У них, конечно, бывают свои завихрения, но они хотя бы стараются быть объективными. Так вот, по их данным, последний политзаключенный - это Лев Пономарев, которому дали аж трое суток, когда он как-то сопротивлялся ментам, которые его митинг разгоняли. Кто еще? К концу прошлого года у них никто из наших в политзэках не числился. Ходорковского они политзаключенным не признают - ну, вот нет у друзей Ходорковского и у самого Ходорковского таких денег, чтобы купить Amnesty International. Кого в России сейчас сажают за убеждения? Только про Лимонова не спрашивайте: ему инкриминировали не убеждения, а оружие. Знаете, была дивная история - был такой баптист по фамилии Хайло в советские времена. У него было 10 или 11 детей, сам он сидел. Мой друг в Америке Миша Маргулис, сам баптист, за друга-баптиста вступился: в самом деле, человек сидит за то, что он баптист. Началась кампания в защиту. И, о чудо - Хайло отпускают. И Хайло летит в Америку с семьей. Американские баптисты радуются, хороводы водят, купили ему домик еще до его приезда - чтоб ему было где жить. Приехал. По-английски он не знает, Миша идет с ним на телевидение синхронным переводчиком - потому что узнику совести дали на американском телевидении час прямого эфира. И первый вопрос: - С чего же начались ваши преследования за веру? Хайло отвечает, а Миша переводит: - Мои преследования за веру начались с того, что я украл два мешка цементу. И посадили его за воровство. Оставшийся час он объяснял, что коммунисты по пять мешков воровали, а их не сажали, но уже ни на кого это не произвело впечатления. Потому что - если у тебя убеждения, не воруй цемент. Страдай только за убеждения. В Англии есть такой человек, который принципиально ворует автомобили, считая ихо бщественным достоянием. Каждый раз, выходя из тюрьмы, он тырит машину, едет на ней куда-то и бросает ее, где считает нужным. И опять в тюрьму. И опять. Вы готовы признать его политзаключенным?

Евгения adm: Газета "Культура" №31 (7191) 30 августа - 8 сентября 1999г. Все началось с безответной любви Игорь Ливанов - драчун и романтик Беседу вел Валерий БРОК В свое время он услышал в свой адрес: "Молодой человек, с вашей внешностью вы никогда не будете сниматься в кино! Даже и не думайте вставать на актерский учет". ... Но жизнь, как известно, полна неожиданностей. По той же любительской фотографии, которая так испугала работников актерского отдела "Ленфильма", Игоря ЛИВАНОВА пригласили на главную роль в фильме Андрея Малюкова "Безответная любовь". Случайно, как он сам утверждает. - Игорь Евгеньевич, что все-таки за фотография такая особенная была и насколько "случайность" была случайной? - Фотография была сделана во дворе общежития Ростовского тюза, в котором я тогда работал, сделана самым элементарным фотоаппаратом и собственноручно мною отпечатана. Просто Варенька, моя "крестная мать" в кино, ассистент режиссера фильма "Безответная любовь" выбрала меня. Игорь Ливанов поначалу в актеры идти и не собирался. Он хотел серьезно заниматься боксом и добился хороших результатов: стал второй перчаткой Киева. Маму будущего знатока восточных единоборств это очень беспокоило. Она приносила младшему сыну разные статьи о том, как такие-то чемпионы становились не вполне полноценными людьми, потому что в боевой спортивной молодости им хорошо попадало по голове... Может быть, это сыграло свою роль, может быть, пример старшего брата Аристарха, но Игорь приехал в Ленинград поступать в Институт театра, музыки и кинематографии. - Да, я хотел профессионально заниматься боксом. Но мальчик я был романтичный, меня всегда привлекали в кино чистота героев, обязательная победа добра над злом в конце, когда Он везет Ее, спасенную, либо в автомобиле, либо на лошади, в ковбойской шляпе... Я все время мечтал сниматься в кино. А слияние спорта и игры в романтических героев в результате вылилось в то, чем я сейчас занимаюсь. На мой приход в театральный вуз повлиял, безусловно, брат. К моменту моего поступления в Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии Аристарх уже окончил его и работал, кажется, в Волгограде. Я поступил на курс Игоря Олеговича Горбачева. После окончания института работал сезон в Ульяновске. Потом - армия. Служил я в морской пехоте, во Владивостоке. После армии я приехал работать в Ростов-на-Дону - в театр. И только в 1979 году произошло событие, о котором мы уже говорили: по любительской фотографии меня пригласили на "Мосфильм" на главную роль в "Безответной любви". Я попал, если можно так выразиться, в "созвездие звезд". Леонид Марков играл моего брата, Инна Макарова - мою любимую женщину, из-за которой я кончал жизнь самоубийством. Были заняты в этом фильме Сергей Никоненко, Леонид Куравлев. С тех пор я снимаюсь вот уже двадцать лет. А когда сыграл в кино уже ролей пятнадцать, снялся вместе со своим братом Аристархом в фильме "Тридцатого - уничтожить!". Аристарх знал, что я занимаюсь таэквондо, увлекаюсь боевыми искусствами, и это в итоге повлияло на то, что меня взяли в этот фильм. - А что послужило толчком к занятиям боевыми искусствами? - Романтическая любовь к героям, которых я видел в кино, в частности - героям Брюса Ли, героям Чака Норриса из фильмов "Одинокий волк Маккуэйд", "Око за око". Кстати, в 1993 году я снимался у постоянного режиссера Норриса Стива Карвера, в фильме "Волки". То, что делали герои моих любимых фильмов, меня привлекало, и я, естественно, захотел уметь делать то же самое. Я стал заниматься, и за короткое время мне удалось достичь определенных результатов. Занимался я таэквондо; тренером у меня был Cаша Сухарев, дважды чемпион Европы (правда, не от нашей страны, а от ФРГ). Потом я встретился с корейцем Дэниелом Ра, обладателем шестого дана, и он взял меня в свою группу; потом множество моих друзей приглашали меня в спортзалы, и тут уже было не только таэквондо... В общем, я занимался разнообразно и много. - А чем, кроме таэквондо, например? - Русский стиль мне был интересен - есть там любопытные вещи, джет-кун-до, множество каких-то слияний разных школ. Ведь каждый педагог переосмысливает элементы других школ на предмет их целесообразности, коэффициента полезного действия, после чего зачастую возникает новая школа. В принципе, в любой школе, если она не слишком консервативна, происходит творческое развитие... Таких друзей у меня очень много, - тех, которые развивают боевые искусства. Они и с веревками работают, и с ремнями - то есть с возможными подручными средствами, при помощи которых можно защитить себя в самых неожиданных ситуациях, если у тебя оружия нет, а у противника оно в достатке - колющее, режущее или огнестрельное. Обучают, как уйти от конфликтной ситуации, если она возникает, но никому не угрожает; если же угрожает - то как спасти человека. Идет разработка действий на психологическом, на технологическом уровне. Кроме того, обучают философии и психологии бойца - это очень важный момент. - Много тренируетесь? - Гораздо меньше, чем хотелось бы. Сказываются и лень, и отсутствие времени в связи с работой. Тем не менее стараюсь выхватывать хотя бы минут 20 в день. Когда я преподавал в школе таэквондо, то, кстати, понял, что мешает многим желающим заниматься. Это представление, входящее в сознание людей с кино- и телеэкранов, о том, что все очень легко, что можно научиться за 5 - 6 занятий бить ногами. Это же колоссальный ежедневный труд! Когда я серьезно занимался единоборствами, то у меня на это уходило минимум шесть часов ежедневной работы. И еще. Дело не в таэквондо. Дело в том, что ты со временем становишься профессионалом, для которого "вырубить" человека, нанести ему тяжелую травму не составляет особого труда. Если два профессионала совпадают как спарринг-партнеры (в жизни всякое бывает), то они это сразу понимают и встреча уже не превратится в драку, а может даже закончиться дружбой. Профессионал есть профессионал. Применение твоих знаний и навыков может закончиться нежелательным исходом для других и для тебя самого. - В "Графине де Монсоро" искусство у вас тоже боевое - фехтование, и демонстрировали вы его очень хорошо. Как вам с Востока на Запад приходилось перемещаться? - Все было очень гармонично. Многие элементы фехтования присутствуют в восточных боевых искусствах, многие восточные элементы присутствуют в фехтовании. Это законы целесообразности механики человеческого движения. И оборонительное, и наступательное - все заложено в человеке, и если он не задавлен никакими клише, то, прислушавшись к себе, он все найдет в себе самом. Это заложено в человеке генетически, как и инстинкт самосохранения. А фехтованием я занимался еще в институте, занимался эспадроном, участвовал в соревнованиях. Так что это было для меня не внове. Недавно, будучи в Ленинграде, я встретился со своим старым тренером по фехтованию. Он меня узнал, я его - нет... Оказалось, что он смотрит мои фильмы и оценивает мое искусство... На съемках сериала в течение четырех лет начал серьезно заниматься конным спортом. И до сих пор продолжаю заниматься. Игорь Николаевич Новоселов, наш тренер, приглашает нас - актеров - участвовать в соревнованиях. Я, Сережа Варчук и другие участвовали в конкуре, а это очень сложный вид конного спорта. - А фильм-продолжение "Сорок пять" будет? - Мне сложно ответить на этот вопрос. В принципе, об этом разговор шел. Студия "Пеликан", которой руководит продюсер "Графини де Монсоро" Сергей Жигунов, как и многие другие, испытывает определенные трудности. Я верю в судьбу, в то, что все осуществляется согласно Высшей воле. Если дано, то будет, если нет - то и суетиться ни к чему. В современной ситуации со стопроцентной уверенностью сказать нельзя ничего. Сегодня для меня главное - театр, Театр Луны. Атмосфера в театре такова, что я там просто отдыхаю...

Евгения adm: Газета "Культура" №12 (7319) 21 - 27 марта 2002г Даешь бойкот сериалам? Пленум о наболевшем Записала Светлана ХОХРЯКОВА 20 марта в Союзе кинематографистов прошел I Пленум правления Союза кинематографистов России (пятого созыва). Посвятили его следующей теме: "Телесериал: союзник, противник или конкурент кинематографа? (социальный заказ, зрительские ожидания, продюсерская политика, качество, аудитория)". Для разговора решено было пригласить коллег по другим творческим союзам, ученых, бизнесменов, социологов и психологов. Для чего? Ответ был дан в предпленарном воззвании: "Наши обычные профессиональные споры и обсуждения сейчас недостаточны. Телевизионное искусство - дело общее!" О сериалах говорят все время: об их низком качестве, о том, что они позволяют кинематографистам выживать, а также не забывать о том, что такое профессия. Их бранят, но смотрят, и чаще всего не отказываются работать в них. Прошедшие горнило телепроизводства рассказывают ужасные истории о взаимоотношениях с продюсерами, о нелегком этом хлебе и своем полном бесправии. Словом, поговорить есть о чем, но разговоры эти, иногда так кажется, никому, кроме критиков, не нужны. Накануне пленума мы поговорили с кинематографистами по его теме. Евгений ТАТАРСКИЙ, режиссер, председатель Санкт-Петербургского отделения Союза кинематографистов: - Мне прислали приглашение на пленум, как члену правления СК. Я в ответ отправил телеграмму, сообщив в ней, что приехать не смогу, так как снимаю сериал. Не понимаю, для чего этот пленум созывается. Надо снимать, а не обсуждать. У меня были телевизионные фильмы и в советские времена, и еще тогда в Союзе кинематографистов и Госкино они считались секонд-хендом, вторым сортом. Но история показала, что то, что сделано для ТВ, если это пристойно, остается на десятилетия. Спросите у людей о моей картине "Приключения принца Флоризеля", и они вспомнят и Баниониса, и Даля, и Дмитриева с Полищук. Народ знает телефильмы и любит. Для телевидения надо снимать быстрее, нет времени на раздумья, надо пахать и пахать. Важно отдавать себе отчет в том, для кого снимаешь, для какого слоя населения. Важно выбрать эту доминанту и на нее ориентироваться. Телекино дало кинематографистам возможность выжить. Сергей ЖИГУНОВ, актер, продюсер, секретарь СК: - Каким образом СК может повлиять на ситуацию с телевизионным кино - не понимаю. Объявим бойкот и примем решение не играть в криминальных сериалах, останемся без зарплаты? Государство не финансирует телевизионное кино. Тогда о чем речь? 1 января прекратил свое действие закон о кино, мы потеряли все льготы, которые были у кинематографа. Это СК не интересует. Зато интересует вопрос: каким образом телевизионное кино мешает большому экрану? Мы выясняем, не мешает ли нам телевизионное кино в условиях вакуума, в котором мы находимся, в отсутствие проката отечественных картин. И это тогда, когда мы наконец вышибли американское и мексиканское кино с отечественного экрана. Сергей ПАРШИН, актер: - Я отказался сниматься в продолжении "Бандитского Петербурга", можно сказать, по идейным соображениям. Но я понимаю молодых артистов, снимающихся в сериалах, даже не имеющих приличного рейтинга. Жить-то надо. Раз отказался, два - потом ты уже сниматься не будешь никогда.

Nulin: По материалам газеты «Русский курьер», №37 (569) от 18/09/06 Всероссийская мыловарня Бум сериалов на ТВ может превратиться в кинобум. Телевизионный сезон открылся не только новыми сериалами, заполонившими все ТВ-каналы, но и старыми. А зритель смотрит их по второму разу. Почему? "МЫЛО" ВАРЯТ, КАК КИНО Место, где сделано большинство сериалов - хитов рейтингов ("Кто в доме хозяин", "Талисман любви", "Не родись красивой"), так же непримечательно, как и первый отечественный сериал "Клубничка". В 1996-м он провалился в прокате из-за персонажей, с которыми зритель не захотел себя отождествлять и из-за неготовности его создателей к грамотным вложениям. Один из извлеченных уроков - у компании-производителя должна быть своя крыша над головой. Для компании "Амедиа", одной из столпов отечественного сериального производства, ею стала территория Московского завода шарикоподшипников. Созданная в 2002 году, компания построила в опустевшей промзоне 16 павильонов и поставила производство сериалов на поток. Сейчас здесь снимают сразу три сериала - "Большие девочки", "Петя Великолепный" и "Городской романс". - Россия в год производит примерно столько сериалов, сколько во всех крупнейших европейских киностранах - от 70 до 100, - говорит Александр Акопов, президент компании "Амедиа" и продюсер "Бригады", "Идиота", "Моей прекрасной няни". - Это 1200-1400 часов (при средней стоимости 100 000 долларов за час). Только у США этот показатель выше. Кстати, за основу мы взяли американскую технологию, но дополнили ее своими методами и опытом. Дыхание жесткого конвейерного подхода к производству сериалов чувствуется в павильонах "Амедиа". - Зажигайте свечи! Быстро! Бал! - нервно кричит в рацию девушка-менеджер. Мимо проносятся кавалеры в мундирах и несколько гранд-дам, спотыкающихся из-за длинных платьев. Звучит мазурка. "Стоп, снято!" Фрейлины расслабляются. Не выходя из роли, они плавно садятся на резные стулья в стиле XIX века и шлют эсэмэски. Но в глаза бросается другое. То, что на экране кажется настоящим, на деле - бутафорское. Вместо паркета - линолеум, а вместо людей из массовки - их клоны. "Это термин компьютерщиков, - объясняет исполнительный продюсер. - На компьютере воссоздаются батальные сцены, где мы снимаем 20 человек, а из них потом делают тысячу". Такой подход лишь составная часть американской системы. Главное в нем - креативная группа, предпринимающая коллективный мозговой штурм и исповедующая два незыблемых принципа. Во-первых, сериал угождает не профессионалам от кино, а зрителям. Во-вторых, он состоит из "мобизодов", законченных по смыслу фрагментов-серий. Американская система в наших условиях отлично работает: рейтинги сериалов "Бригада", "Каменская", "Бедная Настя", "Не родись красивой" зашкаливали. Отличный от принципов "Амедиа" подход принят в компаниях "Централ Партнершип" и "Фильм-ПРО". Они предпочитают европейский опыт - сериалы здесь снимают, как "длинное кино". - Мы создаем многосерийные художественные фильмы, - говорит главный редактор компании "Централ Партнершип" Сергей Даниелян. - Высокобюджетные, с множеством интерьеров, с натурными съемками. По всем составляющим это художественный фильм, просто история длинная. Так компания экранизировала "Доктора Живаго" и "Золотого теленка". Подобные сериалы гораздо более затратны, но при высоком качестве продукта и выгоднее. Практика телепроката "Гибели империи", "Штрафбата" и особенно "Идиота" показала: количество дополнительных показов-повторов с лихвой окупает затраты. Такой подход к делу позволяет делать ставку на штучное режиссерское кино. Существование двух конкурирующих способов производства сериалов дает оглушительный результат. По данным "Левада-центра", некогда презренное "мыло" смотрят от 60 до 70 процентов россиян. До конца досмотрели "Идиота" 14,2 процента зрителей, "Мастера и Маргариту" - 12 процентов. "ЭПОПЕИ" И ЖИЗНЬ Во время производства последних серий "Моей прекрасной няни" артисты во главе с Сергеем Жигуновым пошли на конфликт с компанией "Амедиа". Несколько дней съемочной группе, занятой с 12 дня и до глубокой ночи, не привозили никакой еды. После просьб установили буфет с несвежими бутербродами. Отказавшись есть то, что привозят, Жигунов сначала обязал своего водителя привозить на площадку горячее. Вскоре "бунтарю" и актерскому "профсоюзу" удалось добиться того, что им наладили полноценное питание. Но до сих пор в "Амедиа" раздаются возмущенные телефонные звонки зрителей: - Перестаньте экономить на людях! И хотя буфет работает исправно, звонки продолжаются. - Это не самый экзотичный способ воздействия сериалов на модель поведения общества, - уверен Зураб Кекелидзе, заместитель директора Научного центра социальной и судебной психиатрии имени В.П. Сербского, - он следствие необычного явления. На сериалы массовый зритель подсел в непростое время, когда убыстряется ритм жизни, появился интерес к "затянутому" кино с продолжением. Телевидение угадало важную составляющую времени: не успевая за реальной жизнью, зритель хочет наверстать упущенное в виртуальной. Но как только человек адаптируется к затяжным реформам, ему не будет хватать ни времени, ни желания на искусственно затягиваемые "эпопеи", и они уступят место более качественному зрелищу. Пока же, как свидетельствуют психологи, даже дети Беслана, восстанавливаясь после шока, стесняясь, просили разрешить им посмотреть "Бедную Настю". Лечебный эффект от таких "процедур" очевиден, но до конца не прогнозируем. Греческие и турецкие психологи изучают необычный феномен. Исторически враждующие жители этих стран обожают турецкие сериалы в Греции, греческие - в Турции. Греческое "мыло" "Границы любви" рассказывает о том, что еще 10 лет назад невозможно было представить - о любви турчанки и грека. Реакция на этот сериал в двух странах оказалась непредсказуемой. В Греции подскочили продажи восточных сладостей, особенно пахлавы, упоминаемой в сериале. В дни, когда идет сериал, пахлавы продается втрое больше, чем обычно. При этом особенный наплыв покупателей отмечается поздно вечером, сразу после окончания очередной серии. А в турецких кафе подают блюдо "Границы любви". Так турки назвали яичницу по-гречески - с картофелем, маслинами и травами. Почему - никто не знает. Хотя, по наблюдениям ученых, у зрителей со стажем, смотрящих сериал за сериалом, могут возникнуть проблемы. - Увлечение телесериалами маргинализует личность, - уверен Зураб Кекелидзе, - человек может выпасть из социальной среды, самоутверждаясь в околотелевизионном пространстве и отрицая сложившуюся реальность. Примером такого ухода от действительности профессор Кекелидзе считает скандал с "фабричными" сериалами в Англии. Там до 92 процентов подростков считают работу на производстве "грязной и вонючей". Такое мнение о заводах у них сложилось под влиянием телесериалов, где работа и быт занятых на производстве людей показаны как удел неудачников. Как следствие - в последние два года увеличился недобор студентов в колледжи и технические вузы Англии. КОНЦЕРТ ПО ЗАЯВКАМ Предел зрительской любви к сериалу-долгожителю, как показывает мировая практика, - до десяти лет. За эти годы его жизнь увеличивается не только за счет телеэфира. На основе знаменитых "Секретных материалов" в США вышло два фильма. По "Скорой помощи" сделаны две компьютерных игры. Американская студия 20th Century Fox сняла серию фильмов-мобизодов для мобильных телефонов по материалам сериала "24 часа". В России способы борьбы за зрительский интерес пока традиционнее. Сериалы дополнительно снимаются на DVD-дисках, а самые успешные - доснимаются по заявкам, как когда-то концерт по заявкам. Так получилось с "Ментами" и "Убойной силой", "Няней". Кстати, американская сторона, принимавшая участие в производстве и запуске российской версии "Няни", уверена в том, что сериал по заявкам - это следствие отказа российских партнеров от принятых в США стандартов демонстрации успешных сериалов. Там телевидение перешло на формат вертикальных сериалов. Вертикаль - это когда очередная серия, например, "Скорой помощи", идет один раз в неделю - в четверг вечером на Эн-би-си. Поскольку рейтинг у "Скорой помощи" высокий, то другие каналы стараются не конкурировать в этот день с Эн-би-си. Они топовые сериалы ставят в другое время или в другие дни. В результате все знают, кто выигрывает четверг, а кто - пятницу Обкатка вертикального формата упорядочила конкуренцию и привела к экономии производства: теперь меньше риск провала, сериалы легко менять - они просто вынимаются из сетки вещания и ставятся в другую. Попытка американских компаний на примере "Няни" вживить в ткань российского телевидения вертикальный формат демонстрации сериала, увеличив его век и доходы, пока провалилась. Более того. Шедшие прошлой зимой "Золотой теленок" на Первом канале и "В круге первом" на РТР опять, вопреки здоровой конкуренции и здравому экономическому смыслу, показывали одновременно - в одни и те же дни и почти в одно и то же время.. Тем не менее, по мнению многих игроков рынка сериалов, тенденция очевидна: в течение ближайших 4-5 лет отечественные телеканалы и сериалы придут к вертикальному формату. Он, в свою очередь, приведет к выстраиванию новой пирамиды продвижения на рынок телесериала как долгоиграющего продукта. Сверхцель такого выстраивания - вкладывание доходов от мыльной продукции в производство полнометражных телефильмов. Правда, сначала эти фильмы, по успешному опыту "Турецкого гамбита" и "Ночного дозора", обкатают в сети кинотеатров. Так планируется поднять кинопрокат. Автор: Владимир Миронов Темы «Интересно?»: часть-1 часть-2 часть-3 часть-4 часть-5 часть-6 часть-7 (Всего 7)



полная версия страницы